中国唱作人，等一个春天

文｜既明 编辑｜朴芳

音乐文化及产业与综艺节目的制作和传播总是相辅相成的。

《2019华语数字音乐年度报告》（下文简称《报告》）显示，2019年，原创专辑的销量赢得了31%的市场份额；全年上榜新歌中，原创歌曲占比超29%，16首原创歌曲夺得周榜冠军，3首歌曲获得五连冠的佳绩。

音乐行业的这股“原创热”，也是2019年音乐综艺的重要趋势之一。去年，《我是唱作人》《歌手2019》《这！就是原创》等多档台网音乐节目不约而同发力原创音乐，使得2019年综艺原创歌曲的占比从2018年的32%增加至41%。而从《报告》的细化数据看，爱奇艺《我是唱作人》无疑是贡献最突出的一档。

2019年度综艺歌曲top10，《我是唱作人》包揽了2、3、8、10四个席位；年度最具热度音乐综艺现场top10，《我是唱作人》仍占据3、4、7、9四席；排在2019年综艺原创新歌播放指数前五名的艺人里，梁博、王源、毛不易三位都是《我是唱作人》的参赛者。

音乐节目带来了改变，让“原创能力”成为综艺节目中歌手最有价值的能力之一，更让市场开始重估原创音乐的能量。但节目背后，在被“流量音乐”与“网红音乐”所分割的主流视听空间里，依旧深埋了一大批难以数计的“失语者”，笼罩在华语音乐市场上空的阴云还是那样浓厚。

黎明前的黑暗

2004年的金曲奖上，《叶惠美》问鼎了对创作人很有份量的最佳专辑奖，周杰伦小步跑上台接过奖杯，给他颁奖的正是他年少时代的偶像罗大佑。诸如这般的原创音乐传承，成为经典定格在华语乐坛的黄金时代，在当下却鲜少有新的书写者。

“最难的时候，没钱交房租，没钱吃饭，然后是靠朋友周济熬过来的，那个时候就告诉自己再熬一下，熬着熬着就能熬过去。”在澎湃新闻联合《我是唱作人2》推出的关于华语音乐市场生态调查中，新锐音乐人林渝植讲述了自己的经历。

互联网和数字音乐时代，原创音乐人拥有了更多的自主权，各大在线音乐平台也先后投入扶持原创音乐的大军中，借助不同形式的扶持计划积极重构原创音乐生态的“基础设施”，但国内却迟迟未能形成一个健康的、可持续的原创音乐产业生态。

于是乎，在全民娱乐流量为王的热潮中，怀才不遇，几乎成了原创音乐人迈不过的坎，也很难测算因为收入这件事情，我们错失了多少本可以在原创音乐上有长久发展的唱作人。

《2019中国音乐人报告》显示，在音乐产业处于创作环节的词曲作者、唱作人、歌手、编曲制作人、录音师、混音师、DJ等职业中，全职音乐人的占比仅有一成；在接受调查的音乐人中，仅三成有演出经历，近半数非学生音乐人的税前月收入不足2000元。

没人可以单纯靠着艺术活着，如同音乐博主“金属乐界DEMOGORGON”所说：“创作者、演奏者都要生活，而光动嘴支持，无论谁都是活不下去的。”

中国唱作人想拥抱充满生机的春天，需要有人拿出实际行动去解决问题。所以，《我是唱作人》坚持做第二季。

先行者

市场有太多有音乐梦想的唱作人，也有太多的优秀作品等待被发掘和推广，可在所有人都要讲大数据的当下，大众看到的往往还是只有头部、顶流。但音乐人又是音乐行业的核心，因而，如何有效促进他们的创作，并且让优质音乐内容获得相匹配的回报，就成了国内音乐产业发展亟需解决的首要难题。

如何破解，音乐综艺绝对是首选答案。

正常运转的音乐市场环境下，音乐综艺与音乐、歌手是互相成就的。《我是唱作人》播出期间，王源原创歌曲《世界上没有真正的感同身受》打破了以往女性听众居多的情况，男性听众的比例达到40%以上，成功出圈，王源也以唱作人的身份得到了更多听众的认可。

《我是唱作人》的初心是想改变“华语流行乐坛瘫痪的传播环境”，所幸，节目也确实收到了成效。

节目第一季12期节目中，18位华语乐坛实力唱作人，共计输出92首原创歌曲。更令节目导演组引以为傲的是，QQ音乐上半年歌曲总播放量排行Top50中，《我是唱作人》占据了6席，成为上榜歌曲最多的音乐综艺。

作为国内首档以未发表的原创作品为竞技看点的音乐网综，《我是唱作人》在国产音乐市场和原创音乐人间的建立了沟通桥梁，既给了原创音乐人一个展示实力的高曝光自我推广平台，也为音乐市场补充了新鲜血液。

再引领

音乐从来都是精神食粮的刚需，这也是为什么从电视时代到移动互联网时代，音乐类综艺层出不穷。依据《报告》，90后依然是2019年的听新歌主力军，年龄层占比最多的集中在23-30岁人群，接近总体的三分之一；年幼的16-22岁人群占比20.20%，约总人数五分之一。

另一边，伴随着以《我是唱作人》为代表的原创音综的出现，原创音乐的创作端也在悄然变化。网易云音乐最新数据显示，95后在10万名网易音乐人中占比达39.9%；而00后也已崭露头角，占比达20.4%，两者占比超60%。

国内原创音乐已进入“Z世代”，换言之，Z世代（95后+00后）的音乐收听习惯、创作风格与品质，一定程度上决定着国内原创音乐市场未来几年的风向和繁荣度。而且，数字专辑销售额的增长，亦源于这一群体影响下的数字音乐付费意识飞速提升。

从“不止是歌手”到“初音不改，新声未来”，《我是唱作人2》对Z世代新声力量的关注可见一斑。

得益于众多音乐人计划的加持，国内音乐市场“选拔”出了一批又一批新生代原创音乐人，但由于渠道资源缺乏，这些新生代中的绝大多数始终停留在选拔阶段，站在音乐节、Livehouse舞台上的他们面对的也仍是圈层受众。

大量新人养在深闺人未识，《我是唱作人2》就搭建了一个专属原创与新锐的舞台。这一季，节目在赛制上做了调整：不再分上下半季，改为在后半段设置一个挑战赛，一次性邀请代表新音乐的八位年轻原创音乐人来到舞台，并向首发以及补位的唱作人发起挑战。

从这一层面来说，《我是唱作人2》也为包括新生代在内的所有原创音乐人创造了交流场。专注中西方流行音乐融合又自带“90后顶级流量”标签的张艺兴，80后摇滚乐坛领军人物的郑钧，音乐风格独特又另类的陈粒，将中国风说唱发扬光大的GAI周延，把古风诠释得淋漓尽致的霍尊，用音乐诉说生活感悟的隔壁老樊，通过旋律将心情娓娓道来的马頔，才华和嗓音兼备的00后独立音乐人刘思鉴。这八位截然不同的唱作人，囊括了多元的音乐风格和形式，也代表了不同文化背景下成长的各世代音乐人。